강릉 명주예술마을
역사와 문화를 잇는 두레공동체, 강릉 단오ㆍ명주예술마을
강원특별자치도 강릉시 단오ㆍ명주예술마을

강릉단오제는 매년 단오를 중심으로 열리는 강릉의 대표 전통 축제로, 대관령 국사성황과 국사여성황, 산신을 제의 대상으로 한다. 유교식 제례, 무당굿, 탈놀음, 민속놀이 등이 함께 이루어지며 공동체의 결속을 다져 왔다. 1967년 중요무형문화재 13호로 지정되었고, 2005년에는 유네스코 인류구전 및 무형유산 걸작으로 등재되며 세계적 가치를 인정받았다. 단오제는 음력 4월 5일 신주근양으로 시작해 송신제로 마무리되며 약 한 달간 이어지는데, 이는 마을의 안녕과 풍요를 기원하는 제의적 성격을 지닌다. 이러한 전통문화는 오늘날 문화도시 강릉을 이루는 중요한 기반이 되고 있다.

특히 단오제의 주요 행사와 거리 문화가 명주동 일대를 중심으로 펼쳐지면서, 명주동은 자연스럽게 전통과 공동체 문화가 살아 숨 쉬는 공간으로 자리 잡게 되었다. 명주동은 강릉 중심에서 서쪽으로 남대천을 따라 자리하며, 고려시대부터 정치·행정의 중심지로 기능했다. 강릉대도호부 관아가 있던 곳이자 읍성과 4대문이 자리한 곳으로, 역사적 흔적이 풍부한 동네다. 그러나 강릉경찰서(1985), 강릉시청(2001), 강릉우체국(2015) 등 주요 공공기관이 이전하면서 점차 쇠퇴했다.

이후 활력을 잃은 명주동을 되살리기 위해 주민과 지역이 함께 도시재생에 나섰고, 이 과정에서 중요한 역할을 한 것이 2015년 설립된 강릉 지역의 문화협동조합 ‘파랑달’이다. 파랑달은 파도(wave)와 달(moon)의 이미지를 담은 이름처럼, 지역의 살아 있는 삶·역사·문화를 바탕으로 더 넓은 세상과 소통하고 새로운 문화를 만들기 위해 설립된 협동조합이다.

지금도 명주동 골목을 기반으로 전시, 공연, 문화체험, 클래스, 여행 콘텐츠 제작 등 다양한 사업을 펼치며 지역에 생기를 불어넣고 있다. 주민과 예술가, 여행자가 만나는 접점을 만들어 명주동을 문화예술로 재생시키는 중요한 주체로 자리 잡았다.

이러한 노력과 주민들의 참여로 명주동에는 정원이 가꿔지고 빈 건물이 문화예술 공간으로 변했으며, 골목마다 개성 있는 카페와 창작 공간이 들어섰다. 그 결과 명주동은 지역 주민보다도 여행자들이 먼저 찾는 문화거리로 변화했다. 명주동의 가장 큰 매력은 전통문화와 생활문화, 그리고 도시재생이 자연스럽게 연결되는 마을이라는 점이다. 단오제의 거리 문화유산이 남아 있는 동시에, 마을해설사로 활동하는 주민들의 일상적인 삶도 하나의 문화적 풍경이 된다. 주말에는 다양한 시민예술단의 소규모 공연이 이루어지며, 2022년 10월 28일에는 명주예술마당과 명주동 일대에서 전국생활문화축제가 개최되기도 했다.

이처럼 명주동은 전통·도시재생·생활예술·문화협동조합의 활동이 어우러져 살아 있는 문화 생태계를 만들며 ‘명주예술마을’이라는 이름에 걸맞은 독특한 문화적 장소성을 가지게 되었다.

윤이상음악마을
분단과 냉전을 넘어 예술 속으로, 통영 윤이상음악마을
경남 통영시 도천동 윤이상음악마을

통영은 세계적인 현대음악가 윤이상을 품은 도시이자, 그의 예술적 유산을 바탕으로 음악 창의도시로 성장한 대표적인 문화도시이다. 통영시 도천동에 자리한 윤이상기념공원은 소박하지만 기품 있는 공간미를 지니며, 깊은 사유를 불러일으키는 장소로 통영의 상징적 문화 거점이 되었다. 공원에는 윤이상기념관과 그의 베를린 저택을 4분의 1 규모로 재현한 건물 등 두 개의 공간이 마련되어 있어, 그의 삶과 음악적 세계를 가까이에서 느낄 수 있다.

윤이상은 1959년 다름슈타트 국제현대음악제에서 <일곱 악기를 위한 음악>을 발표해 유럽 음악계의 주목을 받으며 세계적인 작곡가로 발돋움했다. 그러나 동백림 사건으로 체포되어 모진 고문과 투옥을 당하는 비극을 겪었고, 이후 스크라빈스키와 카라얀 등 세계적 음악가들의 탄원으로 석방되었지만 결국 독일로 추방되었다. 그는 고향 통영으로 돌아오지 못한 채 생을 마감했다.

그러나 윤이상의 ‘음악적 삶’과 ‘냉전의 삶’은 그의 사후 고향 통영에서 다시 깊게 만났다. 윤이상이 생전에 남긴 간절한 편지는 고향을 향한 그의 마음을 담은 메아리로 남았고, 이 편지는 통영 시민들의 기억과 추모, 그리고 분투를 이끌어냈다. 그 결과 통영은 세계적인 음악도시로 자리 잡기 시작했다. 1995년 윤이상이 세상을 떠난 뒤 그의 유품이 고향으로 돌아왔고, 2002년에는 그의 음악적 업적을 기리는 통영국제음악제가 출범했다. 이어 윤이상국제음악콩쿠르, 통영국제음악당, 통영국제음악재단이 설립되며 도시의 음악 기반은 점차 탄탄해졌다. 이러한 노력은 2015년 통영이 유네스코 창의도시(음악 분야)로 선정되는 성과로 이어졌다.

유네스코 창의도시 선정은 통영의 예술적 자산을 국제적으로 확장하는 결정적 계기가 되었다. 통영 음악인들의 독창적 창작물과 문화 콘텐츠의 활용 기회가 넓어졌고, 도시의 문화적 자긍심 역시 크게 높아졌다. 동시에 세계 창의도시 네트워크와의 연계를 통해 통영국제음악재단의 활동은 글로벌 무대에서 더욱 활발해졌으며, 통영은 국제적인 음악도시로서 위상을 강화할 수 있었다. 또한 음악 관련 창의사업과 관광사업의 발전 가능성도 열리면서, 문화·예술·도시발전이 선순환하는 기반이 마련되었다.

음악창의도시 통영은 오늘날 윤이상의 예술혼을 품은 도시로서, 국제 네트워크 속에서 통영의 음악적 가치와 매력을 세계에 알리고 있다. 윤이상의 삶과 예술은 도시의 문화적 정체성을 이루는 든든한 기반이 되었고, 통영은 그 유산을 바탕으로 세계와 소통하는 글로벌 음악도시로 지속적으로 성장하고 있다.

깡깡이예술마을
조선소 배후지에 꽃핀 문화재생도시, 깡깡이예술마을
부산광역시 영도구 대평동 깡깡이예술마을

부산 영도구 대평동, 일명 깡깡이마을은 우리나라 최초의 목선 조선소가 들어선 근대 조선 산업의 발상지이다. 행정구역명은 ‘대평동’이지만, 이곳 주민들은 오래전부터 마을을 ‘깡깡이마을’이라고 불러 왔다.

그 이름은 지역의 노동에서 비롯되었다. 영도 대평동 일대는 부산 조선업의 배후 공업지역으로, 중소형 선박을 수리하는 공장들이 밀집해 있었다. 수리할 배가 들어오면 ‘깡깡이 아지매’라 불리던 마을의 어머니들이 선박 외벽에 올라 녹과 부산물을 망치로 두드려 제거했는데, 그 때 울려 퍼지던 “깡깡” 소리에서 마을 이름이 탄생한 것이다. 1970~80년대 수리 조선업이 절정을 이룰 때에는 하루 종일 끊이지 않고 이어진 망치 소리가 마을 전체를 울렸고, ‘깡깡이’는 이곳 노동의 상징이자 삶의 리듬이 되었다.

2015년부터 5년간 추진된 깡깡이예술마을 조성사업은 이러한 대평동의 생활 유산을 기반으로 문화예술을 통해 지역에 새로운 활력을 불어넣은 도시재생 프로젝트였다. 예술가들의 창의적인 아이디어와 공공기관의 협력이 더해져 다양한 문화사업이 펼쳐졌다.

사라졌던 뱃길을 복원하는 영도 도선 복원 프로젝트, 마을 곳곳의 벤치·가로등·벽화·쌈지공원을 예술가들과 함께 조성한 공공디자인 사업, 마을의 역사와 이야기를 수집해 기록·출판하는 작업, 마을박물관 프로젝트, 그리고 주민과 방문객이 함께 참여하는 다양한 커뮤니티 프로그램까지 폭넓은 시도가 이루어졌다.

오늘날 깡깡이예술마을은 대평동의 삶과 노동이 남긴 기억을 지우지 않고, 그 시공간을 품은 채 새로운 문화적 활력을 더해가는 마을이다. 19세기 말 우리나라 최초 근대식 조선소가 들어선 영도 대평동은 근대 조선 산업의 발상지로서 산업유산과 해양 생활문화 자원을 지금도 간직하고 있다. 예술마을로 조성되었다고 해서 이 마을의 정체성이 바뀐 것은 아니다.

오히려 ‘깡깡’ 울리던 망치 소리가 들리던 노동의 현장 위에 예술과 문화가 더해지며, 대평동의 역사와 기억, 부산 항구도시의 삶이 공존하는 독특한 장소성을 만들어내고 있다. 깡깡이예술마을은 바다를 터전으로 살아온 부산 사람들의 역동적인 삶과 산업의 흔적을 고스란히 만날 수 있는 살아 있는 문화현장이 되었다.